Cuando nos enfrentamos a una composición, una de las dudas
que seguramente nos puede asaltar es si cogemos la cámara en posición vertical
o en posición horizontal.
Ya tenemos nuestro primer dilema antes de hacer la foto.
Aunque creas que no influye demasiado, estos dos tipos de formato
puede cambiar drásticamente la forma en la que percibimos una fotografía,
que ésta nos transmita más o menos sensaciones.
Si nos preparamos para realizar una foto en vertical,
cuando realmente deberíamos de hacerla en formato horizontal,
puede que perdamos la oportunidad de haber realizado una gran fotografía.
Las cámaras están diseñadas para sujetarlas de forma horizontal,
sobre todo al principio de empezar a fabricarse,
y es la forma más cómoda de sujetarlas.
La fotografía nació con la intención de capturar la realidad tal y como la vemos,
por ello tuvieron muy en cuenta, a la hora de diseñar sus formas,
y sobretodo a medida que iban evolucionando,
la forma en que vemos las personas.
Nosotros vemos a través de nuestros ojos con una orientación horizontal,
y como el fin no era otro que mostrar el mundo tal cual es,
este formato es el más real para nosotros,
el que mejor se adapta a nuestra forma natural de visión,
y por consiguiente a las personas no nos produce una sensación extraña al mirarlas.
Por suerte, podemos girar nuestra cámara y obtener imágenes en verticales
y romper un poco la monotonía.
Puede que al principio nos puede resultar un poco incómodo coger la cámara en vertical,
sobre todo si nuestra cámara pesa mucho,
pero no nos va a quedar más remedio que acostumbrarnos.
Hoy en día, ya existen algunas marcas que adaptan los diseños de sus cámaras
para que nos resulte más cómodo sujetarlas en vertical. Ya sólo es cuestión de prioridades.
Te encuentras delante de la escena que quieres fotografiar,
y ahora que tienes más en cuenta este detalle te preguntas
¿qué formato uso entonces en este caso?,
puedes guiarte por una teoría que dice que si un objeto es vertical,
es decir, sus proporciones son más largas que anchas,
como son los retratos, debemos usar un encuadre vertical.
Si por el contrario, el objeto en cuestión es horizontal,
de proporciones más anchas que largas, como pueden ser los paisajes,
debemos usar un encuadre horizontal,
así lograremos una armonía en la escena y que nos resulte más agradable a la hora de mirarlas.
No debemos pasar por alto las sensaciones que nos producen los encuadres en nuestro cerebro,
es un factor a tener en cuenta para poder jugar a la hora de causar un cierto impacto
en la persona que observa nuestra foto.
El encuadre horizontal, generalmente nos va a transmitir una sensación de tranquilidad
y serenidad,
ya sabes que es el formato más natural,
mientras que el encuadre vertical dotará a la imagen de una sensación de firmeza y fuerza.
Más adelante veremos como podemos potenciar estas sensaciones según los elementos
que estemos viendo en la foto.
Dependiendo del fin que vayamos buscando, a veces, nos convendrá utilizar un formato horizontal
que incluya un mayor número de elementos en la escena para poder
así contextualizarla como en la siguiente foto, donde vemos un paisaje,
si se hubiera fotografiado solo el barco, podríamos estar hablando de cualquier río de cualquier ciudad,
pero al sacar también la “Torre del Oro” podemos contextualizar la foto
y situar al espectador en un lugar en concreto, en este caso, en la ciudad de Sevilla, aqui en el sur de España.
Y como podrás intuir, la fotografía nos transmite una cierta sensación de tranquilidad.