Con este video vamos a terminar de añadir detalles de desgaste sobre la ropa de nuestro protagonista.
En esta ocasión, recurriremos a la imagen de una textura fotografiada previamente para recrear un roto en el pantalón.
Busca en la carpeta “textura” un documento con la tela vaquera rota. Selecciona la parte del roto con ayuda del “marco rectangular”.
Copia la selección con el atajo de teclado que ya conoces y vuelve al proyecto principal sobre el que estamos trabajando.
Pega la imagen en una nueva capa, a la que llamemos “roto vaquero”. Con la herramienta “mover”, ajusta la rotura más o menos en tamaño y
posición. Vamos a colocarla sobre la pierna derecha del modelo.
Utiliza “transformación libre de deformación” para adaptar la forma del roto a la perspectiva del pantalón aproximadamente, como yo hago.
Mueve los puntos y los manejadores para deformar la imagen a tu gusto. Cuando termines, recuerda que debes aceptar los cambios.
Luego, acércate para ver mejor el roto. Si ves que no es suficiente la deformación, selecciona el roto con la herramienta “marco rectangular”
y utiliza el filtro licuar. Entra en él desde el menú “filtro” opción “licuar”.
Como vimos anteriormente, con este video puedes deformar los objetos. En este caso, empuja la forma del roto y adáptala a la pierna.
Para una buena deformación, te recomiendo empujar poco a poco desde fuera hacia adentro. Cuando esté a tu gusto, pulsa “ok”.
Ahora, integra el color del roto con el color del pantalón con ajuste de curvas de color, [Cmd+M] para Mac [Control+M] para PC.
En general, vamos abajar los niveles del canal RGB, como puedes ver: creando un punto medio y bajando tanto éste como el punto del extremo
de la derecha. En el canal azul bajaremos un poco los niveles de entrada desde el centro.
Los mismo haremos desde el canal verde, creando un punto medio en la curva que bajaremos. Ya tiene un color más similar al vaquero.
Acércate a la imagen para ver qué sobra y a continuación, con la “herramienta borrador”, borra las partes innecesarias.
Debes utilizar un pincel adecuado a la textura vaquera, así que escoge un pincel difuso de tamaño medio, por ejemplo el 63.
Comienza eliminando el borde que contornea a la imagen del roto y dale forma al roto, rodeándolo.
Vamos a eliminar todo lo sobrante y dejaremos el roto lo más perfilado posible. Da tantas pasadas de pincel como necesites
y hazlo poco a poco para ser lo más exacto posible. Ayúdate con un pincel más pequeño para perfeccionar los bordes del
roto y repasa la forma que quieras darle.
Una vez terminado, encaja la imagen en pantalla y observa cómo ha quedado. En la zona que está de color blanco debe aparecer la piel,
como en el roto de la camiseta. Vamos a seleccionar esa zona, así que acércate y haz clic con la
Herramienta “varita mágica” para seleccionarla y pintar dentro con un pincel. Utiliza un promedio de 5 por 5 para la varita
seleccionando aquellos píxeles cercanos del mismo color. Con la selección hecha, coge un pincel para pintar dentro de la selección
con un tamaño medio, de unos 35 píxeles y dureza del 100%.
Captura colores de la piel de la mano, por ejemplo, y añade un tono rojizo oscuro, como si se tratase de una herida.
Toma muestras de un rojo más vivo para acentuar la herida por los bordes.Utiliza diferentes tamaños de pinceles y distintas opacidades.
Puedes combinar tonos de la piel con tonos cercanos del vaquero para dar pinceladas verticales, creando así algo de relieve en la piel.
Iguala un poco los tonos internos tomando muestras del color de la piel que ya has pintado dentro.
Píntalo a tu gusto. Cambia el tamaño del pincel y pinta una línea vertical oscura. A continuación, dale alrededor tonos cada vez más claros,
dejándola integrada en el dibujo. Para terminar con los detalles, utiliza un pincel más pequeño y de menor opacidad.
Observa cómo queda la herida.
Deselecciona desde el menú “selección” “ deseleccionar” y aléjate para ver cómo encaja el roto en la composición.
Vuelve a acercarte si ves que hay que hacer ciertos cambios. Creo conveniente oscurecer la herida.
Para ello, coge un pincel pequeño y difuso, de unos 17 píxeles, y pinta con tonos del color vaquero del pantalón tomando muestras sobre él.
Vamos a oscurecer esta apertura en general. Primero, oscurece pintando sobre los bordes y luego pinta en forma vertical sobre toda la herida.
Toma muestras del interior y pinta también sobre la parte del roto que está como abierta.
Juega tomando diferentes colores y cambiando las opacidades del pincel. Debes oscurecer la parte que separa la piel de la tela vaquera que se ha
desprendido, con esto creas la sensación de profundidad. Usa aquí un pincel más pequeño y de menos opacidad.
Termina el roto del pantalón con pequeñas pinceladas de hilo en colores más claros.
Utiliza para esto un pincel como el que ves en los ajustes, pequeño, de unos 2 píxeles, con la “dinámica de forma”, “transferencia” y “suavizar”
activadas. Pinta alrededor del roto, creando la ilusión de descosido, y pinta también dentro del roto con un tono claro para crear relieve.
Acaba por pintar en el interior con un tono vaquero cercano en torno a estas costuras.
Finalmente, observa que el roto quede bien incorporado en nuestra imagen alejándote.
Si es necesario, corrige con la herramienta “borrador” parte de los bordes del roto, borrando alrededor de su contorno lo sobrante.
A lo largo de este tema, hemos ensuciado, desgastado y envejecido a nuestro personaje utilizando diferentes métodos para recrear manchas y
heridas. En cada caso, hemos creado subgrupos integrados en el grupo “modelo”con el fin de que sólo afecten sobre el modelo en la composición.
En el siguiente tema, retocaremos el color de la imagen para que no quede fría y simule una atmósfera dramática con el aspecto propio de
una producción cinematográfica.